Lolo Zouai: "Je n'ai pas l'impression que quiconque me contrôle"

  • Marie Claire est soutenue par son public. Lorsque vous achetez via des liens sur notre site, nous pouvons gagner une commission sur certains des articles que vous choisissez d'acheter.

  • Elle a été sélectionnée pour soutenir Dua Lipa en tournée et compte à la fois Dua et Billie Eilish comme méga-fans. Sophie Goddard parle à Lolo Zouai du succès de son premier album, des demandes inhabituelles des riders et des raisons pour lesquelles elle sera toujours reconnaissante envers les artistes indépendants …

    Son premier album, Des hauts hauts vers des bas bas a reçu plus de 26 millions de streams et avec des crédits d'écriture sur le premier album de H.E.R récompensé aux Grammy Awards et des comparaisons avec tout le monde, de Charli XCX à Ariana Grande, le buzz autour de Lolo Zouai grandit rapidement. Née à Paris, Zouai (prononcé «zoo-eye») a déménagé à San Francisco lorsqu'elle était enfant, appelant maintenant New York à la maison (nous parlons alors qu'elle est à Los Angeles pendant le verrouillage, se préparant à rentrer chez elle). Et alors que Covid-19 a vu la tournée prévue de cette année avec Dua Lipa suspendue temporairement jusqu'en 2021, il s'agit d'une femme – il s'avère – qui en a plus qu'assez pour la tenir occupée …

    Comment pensez-vous que grandir avec un père algérien et une mère française a influencé votre musique?

    Je pense que cela m'a permis de mieux connaître la musique du monde dès mon plus jeune âge. Je n'ai pas remarqué que cela influençait ma façon de chanter, la façon dont j'écrivais des mélodies ou la façon dont je faisais mes courses. La musique traditionnelle algérienne a ces belles pistes et mélodies qui sont vraiment difficiles à faire. Donc je pense d’une manière ou d’une autre – je ne sais pas si cela est possible – mais grâce à mon sang, je suis capable de chanter à cause d’où je viens.

    Tes parents sont-ils musicaux?

    Ils ne le sont en fait pas. Ils adorent la musique – ma mère jouait du saxophone quand elle était petite – mais ce ne sont pas des musiciens. Ma mère voulait vraiment que je me lance dans la musique et que j'essaye de nouvelles choses. J'ai donc pris des cours de piano à San Francisco et joué de la trompette parce que mon grand-père jouait de la trompette. Je l'ai fait parce que je voulais que ma mère soit fière de moi.

    Quelles ont été vos influences en grandissant?

    Lorsque vous êtes enfant, vous n’écoutez que la radio et ce que vos parents jouent. J'ai donc vraiment adoré Mariah Carey, Destiny’s Child et Christina Aguilera. Vous savez, les grandes divas de l'époque? C'était avant que je commence à écouter mes propres trucs. J'étais vraiment dans la radio et il y avait beaucoup de R&B et de hip hop là où j'étais à San Francisco.

    La façon dont nous écoutons la musique a tellement changé. C'était beaucoup plus difficile à explorer et à découvrir de nouvelles musiques à l'époque…

    Oui bien sûr. Parfois, j'entendais que ma mère avait une nouvelle cassette et que c'était un artiste aléatoire. Comme il y a ce groupe qui s'appelle Vaya con Dios et je les ai beaucoup écoutés quand j'étais petit. C'est soit une super niche, soit à la radio. Au lycée, j'ai commencé à développer mes propres goûts musicaux.

    Quand avez-vous commencé à penser que la musique pouvait être une option de carrière viable?

    Je me souviens très bien de courir dans la cour à l’école primaire en troisième année, en pensant: «Je sais que l’université est loin, mais je ne me vois vraiment pas y aller». J'ai fini par aller à l'école de musique pendant un semestre et c'était clairement le mauvais choix. Le premier jour, je me suis dit: «Je veux juste faire de la musique». Quand j'ai déménagé à New York, je me suis dit: «Eh bien, pourquoi ne peut pas Je le fais?'. C’est fou parce que même si j’ai commencé il y a seulement cinq ans, il est encore plus facile pour les gens d’apparaître parce que cela a été beaucoup fait par des artistes indépendants afin que les gens aient ce plan de ce que vous pouvez faire pour le faire avec le streaming. Alors qu'à l'époque, je n'avais aucune idée de sa disponibilité pour les artistes indépendants – je ne savais même pas que vous pouviez sortir de la musique indépendamment.

    Je suppose que vous apprenez tellement dans l'industrie et qu'il faut un certain temps pour comprendre comment tout fonctionne…

    Ouais. Je l’ai appris parce que lorsque j’ai déménagé à New York, j’ai commencé à passer du temps avec ces gars appelés KidSuper, c’est comme une marque de vêtements et de la musique. Et ils m'ont appris que vous pouvez utiliser TuneCore, qui est ce site Web où vous téléchargez votre musique pour 10 $ par an et vous possédez tout. Ils m'ont appris à être un artiste indépendant, alors j'ai fait ça pendant deux ans avant de signer. Vous apprenez beaucoup et réalisez qu'il se passe tellement de choses derrière un artiste qui «surgit». Parfois, cela devient frustrant car il s'agit vraiment de relations.

    Pensez-vous que le fait d'être un artiste indépendant vous a façonné?

    Ouais, certainement parce que même si je suis signé, je me sens toujours un peu comme un artiste indépendant. Par exemple, je vais contacter directement les designers et les photographes et créer mes propres tableaux d'humeur. Mais j'ai cette équipe incroyable partout dans le monde qui peut m'aider à me connecter si je veux travailler avec un réalisateur ou un artiste. Ils peuvent m'aider à élargir un peu ma vision.

    Maintenant, il y a une telle immédiateté entre les artistes et leur public grâce aux médias sociaux. Comment te sens tu à propos de ça?

    C’est vraiment utile de pouvoir envoyer un message à mes fans et s’ils ont une question, je peux y répondre immédiatement, mais il y a certainement des moments où il est important de prendre du recul, comme pendant la quarantaine. Il n’est tout simplement pas sain d’être toujours au téléphone. J'ai appris qu'il est important pour moi de prendre du recul et de ne pas publier ou de ne pas être sur Instagram depuis un moment. Parce que je suis un artiste, mais je suis aussi un humain. Et si ma santé mentale n’est pas à 100%, je ne pourrai pas faire mon art. C'est une question d'équilibre.

    Comment vous maintenez-vous mentalement dans une bonne position?

    L'exercice – le jogging et la course aident vraiment mon cerveau. Et juste avoir un très bon groupe d'amis à qui parler. Me donner du temps seul. Et m'exprimer à travers mes vêtements et mon maquillage, c'est vraiment important pour moi de me sentir moi-même. Comme teindre mes cheveux et faire des choses superficielles, mais qui me font me sentir moi-même, ce qui est très important.

    Il est intéressant de penser que de nombreux artistes qui vous ont précédé n’ont pas toujours été capables de s’exprimer de manière créative dans la même mesure. Cela doit être libérateur d'avoir ce contrôle?

    Ouais absolument. Je n’ai pas l’impression que quiconque me contrôle ou me dit quoi faire. C’est comme si je choisissais ce que je veux que ma carrière soit. Donc, si je choisis de prendre quelques mois d’instagram ou de sortir de la musique pendant quelques mois, je peux le faire car cela améliorera ma carrière à l’avenir. Mais je suis un bourreau de travail, donc je ne ferai probablement jamais ça!

    Vous débutez pour Dua Lipa pour l’année prochaine. Que ressentez-vous?

    Oh, c’est tellement excitant. Elle l'a tué, son album est incroyable. J'ai l'impression que ça va être cette tournée vraiment, vraiment amusante. Je me sens juste très honoré de pouvoir jouer pour un public aussi large, ça va être crucial. Elle travaille très dur et elle est vraiment gentille. C'était fou de le faire reporter, mais cela a tellement de sens et il est encore plus temps de se préparer et il y a plus de musique à faire…

    Êtes-vous nerveux avant de jouer?

    Ouais absolument. J'ai ce truc où je ne veux vraiment parler à personne parce que si j'en parle, je réaliserai ce qui se passe. Il vaut mieux simplement monter sur scène. Je prends quinze minutes de temps seul avant de jouer, viens juste d'entrer dans la zone.

    Quelle est la chose la plus étrange sur votre pilote?

    Algue. Des collations aux algues, vous savez, comme des algues sèches? Je l'aime tellement. Je pense que c’est probablement la chose la plus étrange. Honnêtement, c’est généralement tout ce qui me préoccupe. Je ne bois pas de bière alors je m'en fiche mais s'il n'y a pas d'algues, je me dis: "C'est tout Je voulais! »Juste de l’eau et des algues.

    Avec qui aimeriez-vous travailler?

    Il y a beaucoup de gens avec qui je veux travailler. En ce moment, j'adorerais travailler avec Grimes. Nous avons parlé un peu, donc j'espère que nous arriverons à faire quelque chose de fou car elle est tellement talentueuse. Et il y a un artiste belge appelé Stromae et il a fait certains de mes albums préférés, il est super créatif. On pourrait faire un petit truc en français. Il est si doué pour la production, ils sont tous les deux très bons pour la production.

    Lorsque vous écrivez de la musique, écrivez-vous en anglais?

    Ouais pour la plupart, je commence tout en anglais et généralement le français vient quand je n'ai aucune idée de quoi dire en anglais! Parfois, j’ai une phrase où j’aime «que puis-je mettre ici?», Puis je pense: «Je pourrais juste mettre quelque chose de vraiment simple en français ici et cela fonctionnera». Sauf si j'écris intentionnellement une chanson en français. J'en ai fait un – Beaucoup sur mon album.

    Comment Des hauts hauts vers des bas bas venir ensemble?

    Le titre m'est venu bien avant que les chansons ne soient faites en 2016 – il était à l'origine «bas bas vers hauts aigus». Je l'ai mis dans une légende Instagram, puis j'ai réalisé que je l'ai aimé et je l'ai supprimé – on ne sait jamais qui va voler des idées! J'aimais le fait qu'il y ait secrètement mon nom – Lolo. Ensuite, je suis allé en studio avec Stelios (Phili, producteur) et j'ai eu beaucoup d’idées car je devais aller en Algérie et je n’ai pas fini par y aller à cause de problèmes de famille. Qui a inspiré Rose du désert et tant de chansons sur l'album. Quand j'ai sorti le single, je n'avais aucune autre chanson terminée et c'était un peu stressant parce que la chanson a fini par très bien sur Spotify et est devenue virale. Et toutes ces étiquettes ont commencé à me frapper mais je n'avais même rien d'autre!

    Si tu pouvais choisir une chanson que vous aimeriez avoir écrite, quelle serait-elle?

    Oui par Jeremih. Parce qu'il y a aussi une petite touche française dedans et je me dis: "OK, ça aurait été si serré". Je pense que c’est un crochet vraiment ingénieux.

    Qu'espérez-vous que l'avenir nous réserve? Êtes-vous quelqu'un qui fixe des objectifs?

    J'ai des objectifs généraux. Ce n’est pas comme, «à ce jour, je dois avoir fait ça», c’est plus de choses que je veux essayer de faire. Je veux continuer à faire de la musique mais je ne veux pas me limiter à la seule musique, je veux puiser autant que je peux. Je ne suis pas du genre "mercredi, je dois avoir un Grammy" (rires) mais je pense à ma carrière sur le long terme et à la manière de maintenir et de soutenir mon entreprise. Je suis une personne très axée sur la carrière, mais certaines choses que je ne veux même pas dire parce que je ne veux pas les blesser …